Wearable Theatre.The Art of Immersive Storytelling

Projektbeschreibung

Experimentelles Setting von 360° Storytelling

Das Forschungsprojekt identifiziert und strukturiert ästhetische Variablen und wendet sie in 12 experimentellen Settings (10 Experimente und 2 Showcases) an, wobei jedes einen spezifischen Aspekt des sensorischen Erlebnisses in VR fokussiert. Ziel ist es, die ästhetischen Variablen mit dem Erzählfluss zu verschmelzen um die visuellen, akustischen und atmosphärischen Möglichkeiten von 360°-VR zu nutzen und so ein einzigartiges immersives Kunsterlebnis in VR zu erzeugen.

Ausgangspunkt für die Projektziele im 1. Jahr: Die 360° Kamera ist statisch und wird nicht bewegt. Orte und Schauplätze sind statische Bereiche. Es gibt keine Schnitte innerhalb einer Szene.

  • EXPERIMENT 1 – FIGUR UND CHARAKTER IN 360° VR: Die narrativen Möglichkeiten der Protagonisten in VR werden ausgearbeitet.
  • EXPERIMENT 2 – MENTALER ZUSTAND DER FIGUREN UND SZENISCHE SITUATION IN 360° VR: Die Verbindung zwischen dem mentalen Zustand der Protagonisten und der Situation im 360° VR Szenario wird erforscht.
  • EXPERIMENT 3 – 3D SOUNDSCAPES IN 360° VR: Die akustisch-dramatische Wahrnehmung durch den User wird erforscht.
  • EXPERIMENT 4 – KULISSE IN 360° VR: Der Einsatz eines konkreten Raums im Vergleich zu einem Theaterraum oder undefinierten Raum für 360° VR Storytelling wird erforscht.

Ausgangspunkt für die Projektziele im 2. Jahr: Die 360° Kamera ist sowohl statisch als auch bewegt. Umgebungen und Schauplätze sind statische Bereiche und in sich selbst beweglich (z.B. ein Auto). Es gibt keine Schnitte innerhalb einer Szene.

  • EXPERIMENT 5 – ERFORSCHUNG DER BEWEGUNG IN 360° VR: Der Effekt einer statischen 360° Kamera wird erforscht, wenn jene auf einer bewegten Bühne oder in einem anderen mobilen Bereich positioniert ist.
  • EXPERIMENT 6 – 360° KAMERA VERBUNDEN MIT DER BEWEGUNG EINES PROTAGONISTEN: Dieses Experiment untersucht drei unterschiedliche Möglichkeiten für Kamerabewegungen.
  • EXPERIMENT 7 – BENUTZEN VON POINTS OF ATTENTION ZUR ERMÖGLICHUNG VON USER INTERAKTION: Die interaktiven Möglichkeiten zwischen User und dem dramatisierten 360° VR Erlebnis werden erforscht.
  • EXPERIMENT 8 – LICHT UND SCHATTEN IN 360° VR: Experimente mit VR Lichtbedingungen werden durchgeführt.

Ausgangspunkt für die Projektziele im 3. Jahr: Ziele sind die Verbindung der existierenden Elemente mit den narrativen Sequenzen, die Steuerung der Erlebnisqualität von Zeit im VR- Storytelling, und die Erforschung von Wahrnehmung und emotionaler Reaktion des Users durch Compositing, Schnitt und Montage wie in den Experimenten erklärt.

  • EXPERIMENT 9 – VISUELLE MONTAGE IN 360° VR: Der Fokus liegt auf der Untersuchung von Compositing, weichen Schnitten und gleichmäßigen Übergängen von zwei oder mehreren VR Situationen.
  • EXPERIMENT 10 – AUFGEBROCHENE REALITÄT IN 360° VR: Das Aufbrechen der Realität und harte Schnitte zwischen zwei VR-Szenarios werden untersucht.
  • SHOWCASE 1 – EXPERTINNENBEIRAT: Die miteinander verbundenen Sequenzen und ausgewählte Experimente werden einem Expertenbeirat präsentiert und in Wirkung und Wechselwirkung kritisch reflektiert.
  • SHOWCASE 2 – ÖFFENTLICHE PRÄSENTATIONEN: Die Ergebnisse werden im Rahmen einer offiziellen Präsentation veröffentlicht.

METHODEN

Jede ausgewählte literarische Sequenz wird entsprechend ihres Konfliktpotentials und der möglichen konkreten Erzählperspektiven aufgeschlüsselt. Das Ziel des so entstehenden Text Templates (360° Script) ist es, dem User Orientierung im 360° VR Raum zu ermöglichen und ihn in den Erfahrungsraum und die Erfahrungsdichte dieser Erzählwelten einzuladen. Dazu werden technische Lösungen für die Produktion des 360° VR Shooting Scripts entwickelt. Am Ende jeden Jahres wird von einem Expertenbeirat der emotionale Transfer der experimentellen Sequenzen in einen 360° Raum bewertet.